KAROL KUHAR

Vabimo vas na odprtje razstave Mozaik podzavesti, umetnika
KAROLA KUHARJA, ki bo v torek 1. septembra 2015 ob 19:00 uri v Mali galeriji. Umetnika bo predstavila umetnostna zgodovinarka Melita Ažman

Foto mix Lojze Kalinšek in Melita Ažman.

MOZAIK PODZAVESTI

Karol Kuhar se v svojih delih predaja navdihu pokrajinskih ambientov, ki ga obdajajo in iz katerih črpa neusahljivo energijo in željo po spoznanju in prehodu v višje duhovne sfere. Kompozicije, ki so plod nenehnega dvogovora med okolico in umetnikom, nastajajo kot abstraktne krajine, ki zaobjemajo tako pogorje, kot nižinske predele, prevladuje pa njegov osrednji motiv reke in njene okolice. Reko si lahko predstavljamo kot njegovo življenjsko pot, ki ni lahka in njegovo borbo za preživetje, hkrati pa je to tudi njegov vir moči, ki ga neprestano obdaja in mu omogoča to raznolikost in razgibanost, ki ju lahko vidimo v njegovih delih. V svoje likovne kompozicije pa med drugim vključuje tudi drevesa, ki s svojo obliko in rastjo simbolizirajo razvoj človeka, hkrati pa deblo in krošnja, ki se vzpenjata proti nebu simbolizirata tudi povezavo med nebom in zemljo, ter zemeljskim in duhovnim življenjem.

Njegov razvoj je odraz spoznavanja samega sebe in hkrati iskanja idealnega izraznega sredstva, ki bi mu omogočil prenos trenutnega občutenja v najbolj prepričljivi obliki. Tako se zateka k aluminiju oziroma uporablja odvržene offset plošče, ki mogoče ob sami misli na material najprej vzbudijo nek hladen občutek, ki pa se ob pogledu na sliko razblini. Delo nastaja s plastenjem raznolikih delčkov aluminija, ki jih dodatno obdela, preden jih vključi v kompozicijo, ki mu jo narekuje podzavest in z njo povezan notranji glas. Sam material pa mu zaradi svojih lastnosti, nudi prosto pot v igri naključij, ter mu omogoča ustvarjanje efektov presenečenj in nenavadnih kombinacij.

Slike oblikuje do najmanjše podrobnosti, z nanašanjem lepila, barve in aluminija, ter izmenično uporabo ognja in vode. Vse to pa dodela z roko, da doseže željen rezultat teksture, strukture in reliefa. S tem pa ustvari tudi slikovitost in tonsko variabilnost. Vidimo lahko vse lastnosti od gladkosti, raskavosti, reliefnosti, trdnosti mehkobe, kot tudi toplo hladne odtenke, sijoči in mat efekt, ter igro svetlobe in sence. Njegova barvna paleta najpogosteje vsebuje odtenke rjave, ki ponekod že vzbuja videz rje in je produkt zažiga, ter rdeče in odtenke modre oljne barve. Prevladuje pa srebrna barva materiala. Če barvo gledamo skozi njeno simboliko, lahko prvi dve barvi označimo za topli drugi dve pa za hladni. V rjavi vidimo povezavo z naravo, mirom in varnostjo, medtem ko v rdeči vidimo namigovanje na prelom, aktivnosti, dinamiko in na nevarnost. V modri barvi, ki je avtorju zelo pri srcu vidimo vodo, nebo, daljavo, hrepenenje, obstojnost in iskanja svoje osebne sreče. Medtem ko srebrna deluje očiščujoče in harmonično.

Kuhar je torej v novem ciklu pokazal individualen pristop do načina dela in uporabe materiala. S preudarnostjo in potrpežljivostjo, ki ju vnaša v svoja dela pa je prikazal sklop čudovitih naravnih pokrajin skozi oči umetnika, ki je vzpostavil neko duhovno povezavo z naravo.

                                                                                    Melita Ažman, univ.dipl.um.zg.